9.9主题人像摄影的后期再创造

所谓的主题人像摄影后期再创造就是把一组能反映一个思想或主题的摄影作品通过电脑图像处理，进行二次创作的过程。它不同于一般的后期制作，只要把照片设计漂亮美观就可以了。主题人像摄影后期再创造不光是去修整、设计，使作品漂亮美观就行，而且需要按照摄影的主题整体地进行调色、修整、填加必要的特效以及设计构图等。我们所进行的每一步操作都围绕烘托主题进行，都是为了突出主题思想的，使我们的作品更生动、更有视觉冲击力、更完美，能更好的反映出摄影师所要表达的意义和情感。而一般的后期制作就比较随意，没有主题人像摄影后期制作要求严格。

主题人像摄影的后期再创造有以下作用:

1.后期制作的作用和一般的后期再创造一样是对摄影作品进行二次创作，进行二次加工，使作品更加完美，更有视觉冲击力，能更好的体现主题。

图9-27

图9-28

如图9-27和图9-28所示，这是我们拍摄的一套《布衣与公主》中的一幅作品，这组片子是根据古代贫民阿拉丁与公主杰西米的爱情故事为题材，表现了爱情的自由、伟大和纯洁。

2.它可以实现我们无法用镜头拍出来或很难拍出来的效果，方便实现摄影师酝酿已久的要表达出来而又无法通过镜头实现的画面形式，如图9-29所示画面的版面设计如电影海报的感觉，这光靠拍摄是实现不了的。

图9-29

3.后期再创造更有利于把摄影师溶入作品的思想感情表达出来，使欣赏者能通过作品画面的色彩以及形式对作品所要表达的感情，情感有更深的体会和理解。如图9-30所示，为了使作品看起来奢华、有韵味、有感染力，能把摄影师溶入作品的思想感情表达出来。所以作品都处理成了暖色调。

图9-30

如图9-31所示，通过后期电脑的处理，使整个作品的画面有怀旧、复古的感觉。

图9-31

9.10主题摄影的后期制作

拍摄完成之后就要对拍摄的作品进行后期的制作，通常要先对拍摄的作品进行挑选，选出优秀的作品进行后期制作。

1.选择照片精修

拍摄完成后，就要对照片进行挑选、精心整修。挑选照片时，一般把照片分为三类，一类为精品片，二类为候选片，三类为次片。精品片就是指用光、构图等都比较完美，能较好地体现创作者所要表达的主题思想的片子;候选片的整体效果相对一类片质量稍差，但是还可以，我们把这类片子作为主题备用作品。次片比二类片效果要差，不能用做主题摄影作品。选片完成以后要对选出的照片进行色彩矫正、修饰瑕疵等工作，也就是对照片先进行美容。如图9-32中所示，图中的1为一类片，所以在整个版面中最大为主画面，图中的2和3我们认为为二类片，在画面中只起陪
衬、丰富画面的作用，所以面积比较小。

图9-32

2.后期美工设计

那么怎么去进行后期美工设计呢，首先，要对作品的主题也就是作品的中心思想进行深刻理解，明白作品要传达给观众什么样的内容和含义。这就要求做后期美工的广大工作者自身有广博的见识和学问，如对电影、电视剧、美术、中外历史、文学、各种摄影风格的了解，等等。

其次，要对作品中人物的服装，背景，道具有彻底的了解。这就要求后期制作师们对服装的文化历史，年代及当时社会的历史背景、民族文化、人们的生活习惯有一定的了解。这需要长期的学习，不断拓宽自己的知识面。如《布衣与公主》，因为这套片子的题材来源于西方，所以前期的服装设计是比较有西方特色的一套衣服，道具也是运用了一些有西方特色的花瓶、地毯、灯架、果盘等。在后期设计上，照片进行了暖色调处理，具有西方油画的感觉，模版设计比较怀旧和突出装饰性，整体作品设计色彩很和谐，看起来古典、高雅。如图9-33和图9-34所示。

图9-33

再者，就要对画面影调，画面气氛理解，加以二次创作使画面气氛更加烘托出来。画面氛围是画面的主要构成部分，也是作品的基调，它决定着整组作品的情绪取向和画面的色调。作为一名后期制作师，当我们拿到片子时，就要明白画面是什么影调，如高调、低调、中间调及暖调、冷调。明白了这一点才能对画面的气氛进行理解，知道画面要烘托什么样的气氛。如热烈奔放、低沉忧郁、压抑恐惧、明快幽雅、舒适和谐等等。一幅作品的好坏，画面的色调是关键，其决定着作品的整体基调与氛围，他会感染你的视觉并带动你的情绪，只有你知道作品要传达给欣赏者什么样的形象效果及什么样的意义以后才能对作品进行精心准确的后期制作，使作品更生动、更有艺术内涵和艺术价值。这就是为什么要对作品做后期制作的最终目的。

后期数码处理给摄影师带来了极大的方便，使摄影师的发挥空间越来越大，但是，无论数字技术如何发达，其最终决定作品灵魂的还应该是人的思想一是人赋予了作品灵魂。如图9-35和图9-36这组片子为西方油画风格的作品，所以为了把油画的感觉表现出来，作品设计为暖色调，复古的感觉，运用了一些欧式的底纹。

图9-34

图9-35

    作为一名后期制作师要想使你的作品超凡脱俗、创意奇妙，达到理想的效果，这不是一个人的事情，这需要预先和摄影师化妆师进行沟通，知道他们要赋予作品什么样的思想，要给欣赏者什么样的心理感受等。当然，这也是后期制作师艺术修养及文化底蕴的综合体现，这也就是主题人像摄影所要达到和追求的目的。

图9-36

作者：向诚

目录
第1章主题人像摄影的概述
1.1主题人像摄影的思想性
1.1.1思想性是人物内心世界的刻画和个性的张扬
1.1.2思想性使主题人像摄影作品由瞬间变成永恒
1.2主题人像摄影的时尚性
1.3主题人像摄影的艺术性
1.3.1主题人像摄影的艺术概述
1.3.2主题人像摄影构图要有艺术性
1.3.3主题人像摄影构图的焦点虚实处理
1.3.4主题人像摄影构图要明暗有度
1.4主题人像摄影的商业性
1.4.1主题人像摄影作品的商业价值
1.4.2主题人像摄影作品市场的供求关系
1.5主题人像摄影系列的连续性
1.5.1决定主题系列大小的因素
1.5.2主题人像摄影画面之间的关系
第2章主题人像摄影的风格
2.1时尚风格主题人像摄影
2.2画意风格主题人像摄影
2.2.1画意主题人像摄影的概念
2.2.2画意风格主题人像摄影的特点
2.3欧式风格主题人像摄影
2.3.1欧洲文艺复兴风格
2.3.2巴洛克风格
2.3.3洛可可艺术风格
2.3.4新古典主义风格
2.4情节式(叙事风格)主题人像
第3章主题人像摄影的用光
3.1主题人像摄影用光的概述
3.1.1主题人像摄影用光的特点
3.1.2主题人像摄影用光的原则
3.2时尚风格卞题人像摄影的用光
3.2.1光质控制
3.2.2光位控制
3.2.3光比控制
3.2.4色温控制
3.3民族风格卞题人像摄影用光
3.3.1光质控制
3.3.2光位控制
3.3.3光比控制
3.3.4色温控制
3.4画意风格主题人像摄影的用光
3.4.1光质控制
3.4.2光位控制
3.4.3光比控制
3.4.4色温控制
3.5欧式风格卞题人像摄影用光
3.5.1光质控制
3.5.2光位控制
3.5.3光比控制
3.5.4色温控制
3.6外景主题人像摄影用光
3.6.1光位选择
3.6.2光比控制
3.6.3色温控制
第4章主题人像摄影的色彩
4.1主题人像摄影中画面色调与主题内容的关系
4.1.1决定主题人像摄影中画面色调的因素
4.1.2主题画面色彩运用标准
4.2主题人像摄影中各种不同色调的构成与运用
4.2.1暖调构成
4.2.2冷调构成
4.2.3淡彩色调
4.2.4重彩色调
4.2.5低饱和度色彩的运用
4.2.6不同单色调的运用
4.3主题人像摄影中色彩搭配的规律
4.3.1通过色相变化的色彩搭配规律
4.3.2通过纯度、明度变化的色彩搭配规律

第9章主题人像摄影创作的方法与步骤
9.1确定主题
9.2收集素材
9.3绘制背只
9.4服饰制作
9.5选择制作道具
9.6模特的选择
9.7确定拍摄时间
9.8主题摄影的创作实拍
9.9主题人像摄影的后期再创造
9.10主题摄影的后期制作