第5章 色彩对比

本章讲述了色彩对比的几种主要方式，包括色相、明度和纯度三种色彩属性的对比，以及色彩冷暖、面积、位置等的对比。色彩对比的规律在色彩设计中占有相当重要的地位，它能使画面色彩达到以对比为主的调和关系，这也正是学习色彩构成和设计的目的。

色彩对比是指两种以上的色彩，以空间或时间关系相比较，能比较出明确的差别时，它们的相互关系就称为色彩的对比关系，即色彩对比。单个色彩无所谓对比，色彩对比是相对的，灰与白比显得暗，与黑比就显得浅；皮肤黑的人穿艳丽的服装显得更黑，降低衣服的纯度后效果就会好很多。

俗话说“不怕不识货，就怕货比货”。有了对比，才能更好地寻找差异性，突现各自的特点。当然，对比应该发生在同一时间、同种属性的关系中，如果拿明度与纯度比，纯度与色彩比就如同关公战秦琼，是说不清楚的。

因为色彩本身具有多种属性，其对比效果又受色彩面积、形状等影响，所以按照同类质比较的原则，会有明度对比、纯度对比、色相对比、冷暖对比、面积对比等内容。一个画面的最终色彩是这些因素的综和结果，如图5.1所示。设计时，有时会感觉画面单调，有时感觉凌乱，有时感觉发闷……这是画面色彩对比过强或者过弱导致的学习的。学习了本章知识，在欣赏大师们的杰作时，要学习从色彩对比的每个方面进行剖析，更加准确全面地把握大师的特点，掌握其精髓所在。

 

当然，按照时间、空间等标准划分还有同时对比、连续对比等色彩对比种类，但是,它们对画面效果只有很小的作用，我们会在涉及相关内容时提及但不作深入讲解。

值得注意的是，在介绍色彩对比的规律时，本章依循逻辑分类的秩序，先讲原理后讲得到的效果。如明度对比中高明度基调给人的感觉是轻快、明朗、纯洁，低
明度基调给人的感觉是沉重、浑厚、神秘等，但在实际设计中，人们的思维过程是反向的，往往是先想到要表现的效果再寻求达到效果的具体办法。设计定位所归纳的形容词如专业的、卫生的、精密的、女性的、朦胧的等，都是色彩对比的最终效果。

如图5.2与图5.3所示。

图5.2

从明度看，此包装设计是明快的高长调；从纯度看，是绚丽的鲜弱对比；从色相看，是色彩丰富的对比色构成。

图5.3

新加坡一家名为Duffy公司设计的隐形眼镜及其护理产品系列，采用纯洁轻快效果的高长调明度对比，亲近朴实的低纯度基调，表现产品柔软卫生、品质温和的特点。

图5.3

虽然两张插图都是表现情侣的，但左图低纯度基调和高短调的明度关系使画面感觉朦胧、含蓄，临近色蓝、绿作背景增加了懵懂、青涩的初恋感觉。右图采用高纯度和高长调的明度对比，画面鲜艳清晰，营造了愉快、单纯、富有生命的画面气氛。

不明白这个道理，读者在做练习时，就会走入误区。把验证色彩对比的规律当作学习的目的。他们常常这样作业:调出明度列，按照高长调、高中调等明度对比的要求，在没有任何表现意图的形状中填色，符合练习要求是他们的目标。导致的结果就是徒增肌体的劳累，所获寥寥。如果在动手前考虑方法与主题的适宜性，或者尝试并比较多种配色的效果，结果会大相径庭。使用Photoshop完成作业时，尤其要注意这一点。由于计算机大面积填色快捷，有不少人因此忽略了作品中的细节，往往在图形中填完色后就简单结束了，其实在填完大面积色块之后，真正的设计工作才刚刚展开。

    试想，在回答“为什么要这样搭配色彩”时，说“因为低纯度基调的对比色相能产生丰富饱满、凝重个性的效果”是不是比说“我觉得这样好看”更专业和更令人信服?


 

书 名 Photoshop色彩构成与应用(1DVD)(彩印)

丛 书 名 --
标准书号 ISBN 978-7-115-17802-1/TP
编目分类 TP391.41
作 者 李敏 胡苏望 编著
译 者 --
责任编辑 李莎
开 本 24 开
印 张 7.5
字 数 246 千字
页 数 174页
装 帧 平装
版 次 第1版第1次
初版时间 2008年6月
本 印 次 2008年6月
首 印 数 4000 册
定 价 45.00 元

内容提要
本书运用大量实例讲解了色彩设计的方法。主要内容包括色彩的基础知识、色彩体系及应用、色彩心理、色彩的风格、色彩对比、色彩肌理和质感、色彩调和、色调与色彩重构、色彩的综合应用等。
由于在色彩表现和处理上，Photoshop是首选软件之一，因此本书在介绍色彩知识的同时会有针对性地介绍如何运用Photoshop完成色彩设计。
本书适合艺术设计类与计算机图形图像类专业的学生使用，也适合希望提高色彩设计能力的设计人员阅读。

目 录

第1章 色彩的基础知识 1
1.1 色彩的形成 2
计算机的呈色 4
1.2 色彩与生理 4
1.3 原色 5
Photoshop的色彩模式 5
1.4 色彩的分类 7
1.5 色彩的属性 7
1.6 色彩混合 8
1.7 训练课题 10
1.8 优秀作品赏析 12

第2章   色彩体系及应用 13
2.1 色相环 14
2.2 色立体与表色体系 14
Photoshop实例：色彩设置 16
2.3 色彩的明度推移 18
Photoshop实例：明度推移训练课题 19
2.4 色彩的纯度推移 22
Photoshop实例：纯度推移及骨骼训练课题 22
2.5 色彩的色相推移 25
2.6 训练课题 26
2.7 优秀作品赏析 27

第3章 色彩心理 29
3.1 色相的联想与想象 31
3.2 色彩与味觉 36
3.3 色彩与音乐 38
3.4 色彩与形状 39
Photoshop实例：不同形状的选区及上色 41
3.5 色彩的轻重与软硬 47
Photoshop实例：从素材中获得色彩灵感 49
3.6 色彩的华丽与朴实 50
Photoshop实例：华丽与朴实的表现 52
3.7 色彩的积极与消极 54
3.8 训练课题 55
3.9 优秀作品赏析 56

第4章 色彩的风格 59
4.1 文化与地域 60
4.2 修养与审美 63
4.3 性格与情绪 64
4.4 民族与风俗 65
4.5 时代与潮流 66
4.6 年龄与经历 68
4.7 训练课题 70
4.8 优秀作品赏析 70

第5章 色彩对比 75
5.1 色彩的明度对比 77
Photoshop实例：明度九宫格训练课题 79
5.2 色彩的色相对比 82
Photoshop实例：网页配色 84
5.3 色彩的纯度对比 85
Photoshop纯度调整提示 86
5.4 色彩的冷暖对比 86
Photoshop实例：色彩的冷暖调整 88
5.5 色彩的面积对比 89
5.6 色彩的位置、形状对比 90
5.7 训练课题 91
5.8 优秀作品赏析 93

第6章 色彩肌理和质感 97
6.1 物质肌理与质感形成的原因 98
Photoshop实例：肌理与质感的表现 100
6.2 肌理的类型与表现 101
Photoshop实例：肌理的表现 105
6.3 基于肌理和质感的色彩设计 106
Photoshop实例：肌理的色彩设计 107
6.4 训练课题 108
6.5 优秀作品赏析 109

第7章 色彩调和 111
7.1 色彩三要素调和 113
7.2 间隔调和 115
Photoshop实例：描边 115
7.3 色调调和 117
7.4 优势调和 117
   Photoshop实例：以调和为目的的色彩调整 118
7.5 面积调和 120
7.6 其他调和方法 121
7.7 空混调和 122
7.8 训练课题 126
7.9 优秀作品赏析 127

第8章 色调与色彩重构 129
8.1 色调构成 130
Photoshop实例：色调的调整 132
8.2 自然界色彩采集与重构 136
8.3 传统色彩与现代设计 139
8.4 训练课题 140
8.5 优秀作品赏析 141

第9章 色彩的综合应用 147
9.1 色彩装饰性与实用性 149
9.2 平面设计中的色彩应用 151
9.3 包装设计中的色彩应用 152
印刷用色 153
9.4 产品设计中的色彩应用 153
Photoshop实例：产品效果图的表现 154
9.5 室内、室外设计中的色彩应用 157
9.6 色彩的技术条件 159
9.7 优秀作品赏析 159

附录 162
附录1 调和配色植 162
附录2 作品赏析 172